Proyecto ganador de la Beca de Creación en Teatro de Títeres y Animación de Objetos del Programa Nacional de Estímulos 2025 del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes y del Programa Departamental de Concertación Cultural 2025 de la Secretaría de Cultura y Patrimonio y la Gobernación de Boyacá.

Proyecto ganador de la Beca de Creación en Teatro de Títeres y Animación de Objetos del Programa Nacional de Estímulos 2025 del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes y del Programa Departamental de Concertación Cultural 2025 de la Secretaría de Cultura y Patrimonio y la Gobernación de Boyacá.

El baile de San Pascual tiene diferentes reinterpretaciones en varios lugares de España, de Centro América y de Sur América. En el Valle de Sugamuxi ha seguido presente como celebración popular, teniendo como culmen el 16 y 17 de mayo, fiesta del Santo celebrada fervorosamente en Monguí, Morcá, Sogamoso y Aquitania por miles de devotos. Esta devoción también ha “sacado” al Santo de los templos y lo ha llevado hasta los hogares, lo reciben, le visten un altar, lo celebran con abundancia de comida y bebida, lo bailan, le complacen con angelitos (algunas veces con los Reyes Católicos) le rezan y le piden favores: desde devolver algo robado hasta la salud del cuerpo; recomponer los pasos de un hijo o multiplicar el ganado.

Es una obra de teatro que narra la transformación de un muñeco construido para ahuyentar aves en un ser consciente y sensible, gracias al inesperado beso de una joven creadora de contenidos. Ambientada en el altiplano cundiboyacense colombiano, esta pieza mezcla poesía, música y humor para ofrecer una crítica social sobre la relación del ser humano con la naturaleza, la explotación agrícola y la búsqueda de sentido en un mundo cada vez más desconectado de sus raíces. A través de diálogos ingeniosos y situaciones cómicas, la obra plantea preguntas sobre la libertad, la dignidad y la creatividad en medio de un entorno adverso.

Obra teatral que explora la memoria, la herencia y la identidad a través de la historia de tres generaciones de mujeres de una misma familia: La Abuela, La Madre y La Mujer. Guiadas por la figura omnipresente del Tiempo, cada personaje revela sus luchas, sueños y aprendizajes en un ciclo continuo de amor, dolor y sanación. A través de la poesía, el canto y la danza, la obra teje una reflexión sobre la resiliencia femenina y el poder de la tradición como acto de resistencia frente al olvido.